„Itt mind a 10.000 tárgynak üzenete van” – Interjú Holp Nándorral, a Walk My World társírójával

We Love Budapest: Az előadás művészeti tartalmának és látványvilágának fejlesztésén több mint öt éve dolgozott Vági Bence és a Recirquel Társulatának kreatív csapata. A díszletek, a jelmezek, a zene, a fények és a karakterek megformálása mind magyar alkotók munkája. Te mikor kapcsolódtál be ebbe a folyamatba?

Holp Nándor: Gyakorlatilag két éve intenzíven dolgozom a Walk My World előkészületein. Több hónapja csak ezzel a produkcióval telnek a napjaim, a munkafolyamat végén vagyunk, ez egy nagyon intenzív időszak mindannyiunk számára.

WLB: Mi most egy központi helyszínen, a karthágói piactér bódéi között állunk, ahol az előadás szálai a végén összefutnak. Itt az előadás számos szereplőjének van egy saját otthona, személyes tárgyakkal. Egyszerűen elképesztő aprólékossággal megtervezett. Van közülük kedvenced, amelyet szívesen kiemelnél?

H. N.: Nem könnyű a 25 önálló díszlet közül választani. Az egyik kedvencem a felcser szobája, amely tele van autentikus tábori orvosi eszközökkel, tárgyakkal, de nagyon szeretem Ámor alkimista, bájitalkeverő bódéját is, ahol nemcsak a látványnak, hanem az illatoknak is fontos szerepe van. Már az utolsó simításokat végezzük, majdnem az összes tárgy a helyén van, még néhány apró kiegészítő hiányzik. Itt minden tárgynak megvan a szerepe és jelentősége. A néző, aki az előadás ideje alatt a hatalmas, 6000 négyzetméteres térben mozog, az egyes helyiségekben, akkor is sok mindent megtudhat a mitológiai karakterek személyiségéről, életéről és foglalkozásáról, ha éppen nincsenek jelen az előadók az adott térben. Minden karakter otthona nyitott tér, ahova be lehet menni az előadás közben.

WLB: Olyan, mintha egy filmben sétálnánk, miközben körülöttünk több helyszínen zajlanak az események…

H. N.: Nem véletlen a filmes érzés, hiszen az egyes látványelemeket, például a Trója főterén található ötméteres robotot a Prop Factory csapata alkotta meg, akik olyan hollywoodi produkciókon dolgoztak, mint a Dűne 2 vagy a Szárnyas fejvadász 2049. Illetve egy filmes berendezőcsapattal, a GWM Group Crew-val is együttműködünk, akik szintén számos külföldi és hazai produkción dolgoztak. A látványvilág a Millenáris alapvető adottságaihoz illeszkedik: egy ipari miliőt álmodott meg Vági Bence és a produkció látványtervezője, Iványi Árpád, illetve társlátványtervezője, díszlettervezője, Pető Beatrix. Március óta folynak a munkálatok a Millenárison, és a többéves tervezési folyamat ellenére is rengeteg inspirációt, új ötletet adott az, hogy bent lehettünk a térben. Az összesen 40 önálló helyiségben található több mint 10.000 tárgy egy hosszú, egyedi válogatási folyamat eredményeként került be a díszletbe. A tárgyakat javarészt egy általunk összeállított lista alapján szerezték be, de vannak olyanok is, amelyekbe beleszerettünk, mert nagyon jól illett valamelyik szereplőhöz vagy térhez. Emellett a filmes csapat is behozott számos remek tárgyat a produkcióba. Közben nemcsak a díszlet épült, hanem minden szereplőnek egyre jobban körvonalazódott a személyisége is, sőt helyenként az előadók karaktere is beépült az otthonaikba.

WLB: Honnan szereztétek be a tárgyakat? Olyan gazdag gyűjtemény lett, mintha egy régiségpiac és egy néprajzi múzeum találkozna, és ha jól tudom, a nézők bármelyiket megfoghatják, kézbe vehetik az előadás közben…

H. N.: A berendezőcsapaton keresztül több régiségkereskedőhöz is eljutottunk, valamint számos tárgyat egyedileg terveztünk és készíttettünk. Volt olyan, hogy lementünk Debrecenbe egy kereskedőhöz, és 10 órán keresztül csak válogattunk. A berendezési koncepciót Klimó Péter fogta össze, aki az enteriőrdizájner a csapatban, illetve rengeteget segített a terek kialakításában és a tárgykultúra megteremtésében Fekete Monika, a produkció art directora. Igen, ezek valódi, kézbe vehető használati tárgyak, sok már antikvitás.

WLB: Tudjátok, hogy melyik a legrégebbi ezek közül?

H. N.: Hogy konkrétan melyik a legrégebbi tárgy, nem tudjuk, de az biztos, hogy van itt az 1800-as évekből, Japánból származó szekrényke, régi újságok és orvosi eszközök, sőt kézzel írott naplók és régi levelek is, amelyekbe beleolvashatunk. Ezek mind hozzátesznek a sajátos hangulathoz, és igazán élővé és valóságossá teszik az előadást.

WLB: Maguk a házak formavilágukban és anyagukban hasonlóak, mégis különböznek. Mesélnél ezekről egy kicsit bővebben?

H. N.: Itt az indusztriális tér volt a kiindulópont a tervezőcsapat számára. A bódék között vannak hajókonténerek, és olyanok is, amelyeket darufülkék vagy katonai járművek inspiráltak, vagy ilyen elemek felhasználásával készültek. Az egyik kedvencem a portabódé, amelynek egy terasz is helyet kapott a tetején, illetve kiemelném még a különleges virágboltot is, amelynek frontját a világ egyik legkiválóbb virágkötőmestere, Németh Attila készítette. A bódék felülete viszonylag egységes képet mutat Boldog Vince festőművész csapatának köszönhetően, éppen úgy, mint számos fal, tárgy és egyéb felület a díszletben. Ámor bárjában a tükörre festett különleges képek, amelyeken szintén megjelennek a szereplők és a történet egyes elemei is, szintén az ő kivételes munkájukat dicséri.

WLB: Nemcsak a látványvilág létrehozásában vettél részt, hanem társíróként is szerepelsz. A Walk My World Vergilius eposzát, Aeneas és Dido tragikus szerelmi történetét kelti életre. Miért pont ehhez a mitológiai történethez nyúltatok hozzá?

H. N.: Vági Bencében már régóta ott motoszkált Aeneas történetének ilyen formájú megjelenítése. Egy olyan örök érvényű mitológiai történet alapigazságokkal, amely nyelvtől, kultúrától és kortól független, éppen úgy, mint a szereplők archetípusai. Mivel az előadásban választhatunk, hogy kivel tartunk, melyik szereplőt követjük, érdemes lesz többször visszatérni, és különböző szemszögekből nézni a produkciót, amely minden alkalommal más és más élményt nyújt. Természetesen a végső jelenetben minden történet összeér, de nem mindegy, kivel tartunk ezen az úton.

Ahogy a sajtópróbán is említették, nemzetközi szereplőgárdát válogattatok össze. Hogyan zajlott a casting?

H. N.: Az online felhívásunkra több mint ezren jelentkeztek a világ minden tájáról. Többkörös nemzetközi casting volt, melynek során komplex képességeket vizsgáltunk. Nemcsak az adott cirkuszi vagy táncos zsánerben kellett kimagaslót nyújtani, hanem a színészi játék és a személyiség is fontos tényező volt a kiválasztásban. Az újonnan érkező külföldi művészek mellett a társulat már évek óta velünk alkotó tagjai közül is sokan kerültek be a produkcióba. A nyár eleje óta már itt a helyszínen, intenzíven, reggeltől estig zajlanak a próbák. Nemcsak a díszletben, hanem az egyes jelenetekben is az utolsó simítások zajlanak, hiszen novemberben már itt a bemutató.

(Borítókép: Papajcsik Péter – Index)

Megjelent első bookazine-unk, ne maradj le róla!

Már 15 éve lélegzünk összhangban a fővárossal. Jubileumi kiadványunkban mindent megtalálsz, ami magazinunk és eddigi munkánk esszenciája. Gasztronómia, kultúra, városi legendák és Budapest arcai, interjúk, történetek és a legjobb helyek – úgy, ahogyan mi látjuk a fővárost.

Rendeld meg itt vagy keresd a nagyobb könyvesboltokban!

hirdetés